要点:
随着AI技术在游戏行业的逐步应用，演员们开始担心人工智能将取代他们的工作，并质疑如何保障他们的职业权益与创作自由，尤其是在配音和动作捕捉领域，进而引发关于艺术创作与技术进步之间的深刻讨论。
近年来，人工智能技术AI在多个领域的应用不断拓展，尤其是在娱乐行业。随着技术的进步，越来越多的公司开始尝试将AI运用到游戏开发中，不仅是提高游戏画面质量，甚至有些公司希望能够通过AI来生成虚拟角色的配音和动作捕捉。
近日，地平线：零之曙光/Horizon Zero Dawn游戏中PlayStation平台标志性角色之一埃洛伊/Aloy的配音及动作捕捉演员阿什莉·伯奇/Ashly Burch对一项泄露的索尼实验表示了强烈质疑。该实验展示了埃洛伊的配音和表演完全由人工智能AI生成，而非由她本人或任何真人演员进行。演员们开始质疑，如果AI能够替代他们的工作，未来将如何保障他们的职业权益和艺术创作的独立性？
配音演员对AI技术引发的担忧
视频显示的是一款内部原型，而非正在开发的正式游戏项目。 Ashly Burch表示，地平线系列的开发商Guerilla曾主动与她沟通，确认该技术并未进入正式开发阶段，并且视频中的内容并未使用她的声音或面部数据。然而，Ashly Burch提到，在观看这一演示后，她感到非常担忧，且这种担忧不仅仅限于她自己的职业生涯。她表示，“我对这种艺术形式感到忧虑。”
其观点大意如下：
“你好，让我们聊聊AI版的埃洛伊。本周早些时候，我看到了一个技术演示。Guerilla和我取得了联系，告知我这个演示并不代表正在积极开发的内容。他们在演示中没有使用我的任何表演，因此也没有用到我的面部或声音数据。而且，埃洛伊这个角色的所有权归Guerilla所有。
尽管如此，我依然感到担忧。但我并不是担心Guerilla、地平线系列、我的表演或我的职业生涯。我真正担心的是这种艺术形式：游戏表演作为一种艺术。
目前，我们现在正处于罢工状态。美国演员工会/SAG-AFTRA因为AI问题而发起了对电子游戏行业的罢工。我们之所以提出这一要求，是因为我们知道游戏公司希望使用这项技术，所以我们要求对这项技术的使用提供保护。
我们争取的是，在制作我们AI版本之前，必须获得我们的同意，且必须为我们提供公平的补偿，并且告知我们如何使用这些AI替身。我的担忧并不是源于这项技术本身，也不是因为游戏公司想要利用它。毕竟，他们当然会这样做，因为科技进步总是能带来新的可能。我担心的是，如果这类影片真的被推出，实际操作时会有人的声音、面孔或动作被使用。如果我们输了这场斗争，那个人可能会面临无处可去的困境。
他们将得不到任何保护，甚至可能遭到不正当使用。这种可能性，让我感到非常难过。它让我心痛，也让我害怕。我热爱这个行业和这项艺术形式，希望能够看到新一代演员的崛起，也希望能够看到更多出色的表演。如果我们不能胜利，未来的局面将变得极为严峻。 ”
此外，在一个稍长的TikTok版本影片中，Ashly Burch补充道，“与游戏公司关系如此密切的演员这样发声并不常见，但我们也在一个不寻常的时刻：正如她指出的那样，电子游戏演员现在正在罢工，具体原因是人工智能AI，而像索尼这样的公司明确地建立和展示可能取代伯奇等演员的方法的想法正是罢工工人所担心的。”
除了出演地平线：零之曙光之外，伯奇还在索尼的其他游戏中扮演过小角色，包括最后生还者第二部和蜘蛛侠。但她最出名的角色是在奇异人生游戏中饰演克洛伊·普莱斯，在无主之地中饰演小蒂娜，以及在真人版D&D游戏中饰演克洛伊·普莱斯。这些经历使她在游戏行业中积累了深厚的创作经验，也使她更加关注游戏产业中的创作自由与职业保护问题。
游戏产业中的创作自由与职业保护
近期，随着AI生成的虚拟角色技术演示的曝光，这一话题迅速引发了公众和行业内的广泛讨论。尤其是对于那些长期以来为游戏角色提供声音和动作捕捉的演员来说，这种新技术的出现无疑带来了前所未有的职业威胁。
AI技术已经逐步渗透到游戏行业，尤其是在虚拟角色和表演的生成方面，它使得游戏开发者能够通过算法和机器学习来创建更加真实和丰富的角色表现，而不再依赖传统演员的演绎。这种趋势引发了演员们的深刻忧虑，他们开始质疑，未来随着AI的普及，传统演员的角色会逐渐被替代，而他们的职业生涯和创作空间将面临怎样的风险。
在过去，游戏中的虚拟角色往往由真人演员通过配音和动作捕捉来赋予生命，演员的独特表现力和创意为角色注入了个性与情感。但随着AI技术的不断进步，越来越多的游戏公司开始探索使用AI来生成角色的声音、面部表情甚至肢体动作。这意味着，AI可能会在不久的将来取代真人演员，为开发商节省大量的时间和成本。
其次，演员们的职业权益也受到了前所未有的挑战。长期以来，配音演员和动作捕捉演员在游戏产业中扮演着至关重要的角色，他们的工作不仅仅是简单的“配音”或“表演”，更是创造性地为虚拟角色赋予个性、情感和生命。这些演员的工作涉及到大量的艺术创作和情感投入，而AI技术的使用意味着这些艺术创造将不再由真人演员进行，而是由机器生成。这不仅使得演员的职业变得不确定，还引发了关于他们如何被公正对待的问题，特别是关于他们的劳动是否会被算法“复制”并无偿使用的担忧。
更为严重的是，随着AI在游戏行业的应用不断扩展，演员们对自身权益的保障也变得越来越复杂。当前的行业标准并没有完全涵盖如何保护那些在虚拟角色背后付出劳动的演员。即便是在配音和动作捕捉的过程中，演员们的表演数据往往会被釆集并记录，用于制作和优化虚拟角色。然而，如果AI能够通过算法生成类似的表演，这些数据是否会被滥用或未经允许便被用作AI模型的训练材料，成为一个需要解决的法律和伦理问题。
随着AI的普及，游戏中的角色将变得更加公式化和机械化，缺乏灵魂和个性，失去了艺术创作的独特性和自由。更重要的是，AI的介入可能会抑制演员和创作者的艺术表达，转而追求算法计算和市场导向的作品，这对整个游戏行业的艺术性将是一个巨大的打击。
在这种背景下，美国演员工会SAG-AFTRA已经站出来，要求对AI技术的使用进行适当监管，并保障演员的基本权益。工会提出，在使用AI生成演员角色之前，游戏公司必须获得演员的同意，并为他们提供公平的报酬。这一要求反映出，演员们希望在技术发展的过程中，能够确保他们的创作不会被剥夺，且能在技术演变中保有话语权。此外，演员们还要求建立新的标准和法规，以确保AI替代他们的工作时，能够得到合理的补偿，并且不会被滥用。
AI技术的引入对游戏行业来说既是机遇也是挑战。它不仅提升了游戏的制作效率，推动了技术的创新，但也给演员和创作者带来了前所未有的困境。如何平衡技术进步与创作保护，如何确保演员的艺术价值和职业尊严不被剥夺，成为了游戏行业必须面对的重要课题。在这场技术与创作的博弈中，演员们的呼声和权利保护不容忽视，只有行业内外共同努力，才能确保创作者在技术时代中仍能拥有应得的尊严与保障。
